La Bienal de Flamenco de Sevilla 2026 recupera uno de los escenarios más ligados a su memoria reciente. Después de cuatro años fuera de la programación, el Hotel Triana volverá a abrir su patio al flamenco durante tres trasnoches consecutivos, los días 17, 18 y 19 de septiembre de 2026, siempre a las 23:00 horas.
No es un teatro convencional ni un hotel en funcionamiento. Es un antiguo edificio levantado para la Exposición Iberoamericana de 1929 y transformado después en corral de vecinos. Sus galerías, su planta en forma de U y la cercanía entre artistas y público convierten cada actuación en una experiencia difícil de reproducir en otro espacio de la Bienal.
Respuesta rápida: el Hotel Triana acogerá tres Noches Únicas de la Bienal 2026: Mujeres gitanas, el 17 de septiembre; Uvitas negras, el día 18; y Andalucía en el tiempo, el 19. Las tres veladas comenzarán a las 23:00 y estarán dedicadas, respectivamente, a las mujeres gitanas, al flamenco de Los Palacios y a la memoria de los cantes de las ocho provincias andaluzas.
| Fecha | Hora | Espectáculo | Protagonistas |
|---|---|---|---|
| 17 de septiembre | 23:00 | Mujeres gitanas | Remedios Amaya, Montse Cortés, La Fabi y Josemi Carmona |
| 18 de septiembre | 23:00 | Uvitas negras | 75 aniversario de la Peña El Pozo de las Penas de Los Palacios |
| 19 de septiembre | 23:00 | Andalucía en el tiempo | Artistas de las ocho provincias andaluzas bajo la dirección de Manuel Curao |
Las tres propuestas están clasificadas como Noches Únicas: encuentros creados expresamente para esta edición y difíciles de volver a encontrar con el mismo reparto y en el mismo contexto. Puedes consultar su relación con el resto del ciclo en nuestra guía de las Noches Únicas de la Bienal 2026.
El Hotel Triana no se incorpora al programa únicamente como un recinto pintoresco. La Bienal ha utilizado históricamente este patio para recuperar una manera de vivir el flamenco vinculada a los barrios, las familias, las peñas y las reuniones que se prolongan hasta bien entrada la noche. La última edición que contó con este espacio fue la de 2022; su regreso en 2026 se produce, por tanto, cuatro años después.
El director de la Bienal, Luis Ybarra, ha planteado estas veladas como una fiesta de lo genuino, un punto de encuentro para los trasnoches y un ejercicio de memoria. Esa idea atraviesa todo el programa: primero, tres mujeres gitanas con trayectorias muy distintas; después, tres generaciones del flamenco de Los Palacios; y, para cerrar, intérpretes que conservan estilos y repertorios asociados a diferentes territorios de Andalucía.
El retorno del Hotel Triana dialoga además con otra recuperación importante de 2026: la reapertura del Teatro Lope de Vega. Sin embargo, ambos espacios cumplen funciones opuestas y complementarias. El Lope aporta la solemnidad de un teatro histórico; el Hotel Triana devuelve al festival el ambiente cercano de un patio habitado, con el público alrededor y la arquitectura popular formando parte de la escena.
Dentro de una edición con grandes producciones, estrenos y montajes de investigación, estas tres noches apuestan por la transmisión oral, el cante, el territorio y la memoria. Ahí reside su singularidad.
El edificio se encuentra en la calle Clara de Jesús Montero, 28, entre esta vía y la calle Manuel Arellano. Fue construido entre 1927 y 1929 para alojar visitantes durante la Exposición Iberoamericana, aunque finalmente no llegó a funcionar como el hotel para el que había sido concebido. Con el tiempo se transformó en una casa colectiva y terminó formando parte de la tradición de los corrales de vecinos de Triana.
Cuenta con tres plantas, galerías interiores y una estructura en forma de U alrededor del patio. Durante la década de 1980 fue rehabilitado con la intención de mantener allí a familias tradicionales del barrio. El inmueble pertenece al Ayuntamiento de Sevilla y continúa teniendo uso residencial, algo que conviene recordar: el Hotel Triana no es un alojamiento turístico ni un recinto cultural abierto de manera permanente.
Precisamente por eso, la celebración de espectáculos en su patio tiene un carácter excepcional. La arquitectura no funciona como un decorado fabricado para evocar la vida vecinal; es la propia arquitectura del corral, con sus balcones, corredores y proporciones domésticas. El público no solo escucha el cante: entra durante unas horas en un espacio que conserva parte de la historia social de Triana.
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La primera noche reunirá a Remedios Amaya, Montse Cortés y La Fabi, acompañadas por la guitarra de Josemi Carmona. El encuentro parte de una idea asociada al musical flamenco La verdad duele y busca recuperar una expresión directa, orgánica y sin elementos innecesarios, con la mujer gitana como centro del relato.
Las tres cantaoras representan experiencias muy diferentes. Remedios Amaya mantiene una relación estrecha con Triana y ocupa un lugar propio entre las grandes voces flamencas de las últimas décadas. Su cante puede pasar de la hondura a una energía rítmica reconocible desde los primeros compases.
Montse Cortés aporta una profundidad interpretativa construida junto a figuras como Paco de Lucía, Sara Baras o Farruquito. La Fabi, por su parte, posee una larga experiencia en el cante para el baile y un conocimiento del compás que la ha convertido en una de las voces más solicitadas por grandes bailaores y compañías.
Josemi Carmona establecerá el puente musical entre tradición y contemporaneidad. La ficha oficial incorpora también a José Serrano, Israel Gutiérrez «Piraña», Álvaro Llanos y Los Cherokee. Más que una sucesión de recitales individuales, la noche está concebida como un encuentro entre voces, memoria familiar y formas distintas de entender el cante.
El planteamiento encaja especialmente bien en el Hotel Triana. Hablar de transmisión oral y de flamenco aprendido en la convivencia adquiere otro sentido cuando se hace en el patio de una antigua casa de vecinos.
La segunda velada celebrará el 75 aniversario de la Peña Flamenca El Pozo de las Penas, una institución fundamental en la vida cultural de Los Palacios y Villafranca. Será la primera vez que esta localidad se incorpore a la Bienal como territorio invitado.
El título Uvitas negras remite al conocido pregón que Manolo Caracol dedicó a la uva palaciega. Desde esa referencia, el espectáculo propone una evocación de las convivencias flamencas de la peña y reúne a varias generaciones de artistas vinculados al municipio.
El cartel incluye a Itoly de Los Palacios, Juan «El Distinguido», Nene Escalera, Manuel Orta, Miguel Ortega, José Ángel Carmona, Anabel de Vico y Juanelo. La noche tendrá además uno de sus momentos más esperados con la vuelta de Juan Manuel «El Mistela» a los escenarios sevillanos para bailar.
En la guitarra estarán Niño Fraile y, como invitados, Salvador Gutiérrez y Juan Requena. La dirección artística corresponde a Manuel Curao. El propósito no es presentar una fotografía inmóvil del pasado, sino mostrar la continuidad entre artistas históricos, intérpretes en plena madurez y nombres de generaciones más jóvenes.
Los Palacios posee una identidad flamenca propia y una red peñística de enorme importancia. Uvitas negras permitirá escuchar cómo esa identidad se ha transmitido, transformado y mantenido viva durante siete décadas y media.
La última noche ampliará la mirada desde un municipio concreto hasta el conjunto de Andalucía. Andalucía en el tiempo reunirá a cantaores y cantaoras asociados a las distintas provincias, muchos de ellos alejados actualmente de los circuitos habituales o retirados de los escenarios.
El reparto anunciado incluye a El Pecas, de Huelva; Diego «El Boquerón», de Sevilla; Carmen de la Jara, de Cádiz; Curro Lucena, de Córdoba; Joselete de Linares, de Jaén; Jaime «El Parrón», de Granada; Paqui Corpas, de Málaga; y José Sorroche, de Almería. Se suma también Romerito de Jerez, una presencia especialmente valiosa por su edad, memoria y trayectoria.
Las guitarras de Antonio Carrión y Eduardo Rebollar acompañarán un recorrido por soleás, seguiriyas, tangos, fandangos, malagueñas, abandolaos, cantes mineros, cantiñas y bulerías. Manuel Curao vuelve a asumir la dirección artística.
No se trata de construir un catálogo rígido en el que cada provincia quede reducida a un solo palo. La intención es mostrar la diversidad de acentos, escuelas, variantes locales y maneras de decir que componen la geografía flamenca andaluza. Reunir a estos artistas en un mismo patio convierte la noche en una oportunidad poco habitual para escuchar repertorios y voces que rara vez coinciden en los festivales actuales.
Las tres funciones empezarán a las 23:00. El horario no es accidental: el Hotel Triana cerrará las jornadas de los días 17, 18 y 19 con una atmósfera diferente a la de los espectáculos de primera hora. El concepto de trasnoche invita a prolongar la conversación flamenca del día y a terminar en un espacio donde la cercanía pesa más que la gran producción escénica.
El patio y las galerías favorecen una relación directa con el sonido. La experiencia puede recordar, por su escala humana, a una reunión o a una antigua convivencia flamenca, aunque siga siendo un espectáculo programado y organizado dentro de la Bienal.
También es posible combinar algunas noches con otras funciones. El 17 de septiembre, Arcángel actuará a las 20:00 en el Lope de Vega antes de Mujeres gitanas. El día 18, Antonio Reyes presentará Seis cuerdas, seis a las 20:00, también en el Lope, antes de Uvitas negras. El 19, Cañizares y la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla comenzarán a las 20:00 en el Teatro de la Maestranza, tres horas antes de Andalucía en el tiempo.
Estas combinaciones requieren prever los desplazamientos y la salida de cada recinto. No conviene programar actividades demasiado ajustadas ni contar con que todas las funciones terminarán exactamente a una hora determinada.
Al tratarse de tres repartos irrepetibles y de un espacio muy singular, es recomendable comprobar la disponibilidad con antelación. Nuestra guía de entradas, precios y descuentos de la Bienal 2026 explica los canales de compra, las reducciones anunciadas y las recomendaciones para evitar reventa o enlaces no oficiales.
Conviene llegar con margen, confirmar las condiciones de acceso indicadas en la entrada y consultar la información de la organización si necesitas conocer detalles específicos de movilidad o accesibilidad. Al ser un inmueble residencial y una apertura cultural excepcional, deben respetarse en todo momento las indicaciones del personal y la convivencia de quienes habitan el edificio.
La programación y la disponibilidad pueden cambiar. Antes de desplazarte, revisa siempre la página oficial del Hotel Triana en la Bienal.
El Hotel Triana acogerá funciones los días 17, 18 y 19 de septiembre de 2026. Las tres comenzarán a las 23:00.
El 17 de septiembre se presentará Mujeres gitanas; el día 18, Uvitas negras; y el 19, Andalucía en el tiempo. Las tres propuestas son Noches Únicas creadas para la Bienal.
No. Aunque fue construido con la intención de funcionar como hotel durante la Exposición Iberoamericana de 1929, terminó convertido en corral de vecinos. Actualmente es un edificio residencial de propiedad municipal y solo abre su patio para determinadas actividades culturales.
Está en la calle Clara de Jesús Montero, 28, en el barrio de Triana, entre esta vía y la calle Manuel Arellano.
Las entradas deben comprarse mediante los canales oficiales enlazados desde la web de la Bienal de Flamenco. Conviene revisar allí tanto la disponibilidad como cualquier posible cambio de última hora.
La programación los presenta como Noches Únicas, no como estrenos absolutos. Son encuentros concebidos específicamente para esta edición, con repartos y contenidos que no forman parte de una gira convencional.
Sí. Los días 17, 18 y 19 hay funciones anteriores en otros espacios de la Bienal. Al comenzar el Hotel Triana a las 23:00, algunas combinaciones son posibles, pero deben calcularse los horarios de salida y los desplazamientos sin dejar un margen demasiado corto.
El regreso del Hotel Triana resume una parte esencial de la Bienal de 2026. No todo sucede en los grandes teatros ni todo debe presentarse como una producción de gran formato. El flamenco también se sostiene en las familias, las peñas, los repertorios locales, los artistas que dejaron de aparecer en los circuitos y los espacios donde la convivencia formó parte del aprendizaje.
Mujeres gitanas, Uvitas negras y Andalucía en el tiempo plantean tres escalas de esa memoria: la transmisión familiar, la identidad de un pueblo y la diversidad de toda una comunidad autónoma. El antiguo corral de vecinos aporta el escenario adecuado para recorrerlas.
Quien consiga entrar en una de estas noches no asistirá únicamente a un concierto. Entrará en uno de los lugares donde la Bienal ha construido parte de su propia identidad y donde la distancia entre patrimonio, barrio y flamenco prácticamente desaparece.
Si las entradas se agotan o tus fechas no coinciden con el ciclo, Sevilla mantiene cada noche una amplia oferta de espectáculos. Nuestra guía sobre la Bienal 2026 con entradas agotadas reúne alternativas para seguir disfrutando del flamenco durante el festival.
En muchas ciudades, los tablaos flamencos se llenan con facilidad, sobre todo en fines de semana y temporada alta. Por eso, si tienes claras tus fechas, lo más importante es reservar por internet.
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