La guitare flamenca occupe une place exceptionnelle dans la XXIVe Biennale de Flamenco de Séville 2026. Cette édition, organisée du 9 septembre au 3 octobre, propose une programmation où le toque cesse d’être seulement un accompagnement pour devenir le protagoniste absolu de concerts, créations, rencontres intergénérationnelles et dialogues avec d’autres musiques.
La Biennale elle-même présente cette édition comme l’un des grands rendez-vous internationaux de la guitare flamenca de concert, avec une quinzaine de propositions directement liées à l’instrument. L’Espacio Turina en sera le principal foyer, avec neuf concerts du 11 au 27 septembre, tandis que certains des rendez-vous les plus singuliers auront également lieu à San Luis de los Franceses, au Teatro Lope de Vega et au Teatro de la Maestranza.
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11–27 SEPT.
Réponse rapide : si vous souhaitez écouter de la guitare flamenca pendant la Biennale 2026, les rendez-vous majeurs réunissent Antonio Rey, José Fermín Fernández, Juan Requena, Alejandro Hurtado, Juan Manuel Cañizares, Rafael Riqueni, Diego del Morao et Dani de Morón. L’Espacio Turina concentre la plupart des récitals, tandis que San Luis, le Lope de Vega et le Maestranza accueillent quelques-unes des propositions les plus exceptionnelles de toute l’édition.
Dernière mise à jour : 2 septembre 2026. La disponibilité des billets peut évoluer rapidement. Nous recommandons de toujours vérifier la fiche officielle de chaque spectacle avant d’organiser votre visite.
Toutes les éditions de la Biennale n’accordent pas une place aussi importante à la guitare solo. En 2026, plusieurs générations d’interprètes, des esthétiques très différentes et une idée commune se rencontrent : montrer que la guitare flamenca contemporaine peut porter à elle seule un discours artistique complet.
La programmation réunit des maîtres confirmés, des guitaristes à forte identité créative, des artistes présentant pour la première fois leur propre spectacle et des musiciens qui élargissent les frontières traditionnelles de l’instrument par le jazz, la musique symphonique, la musique ancienne ou les musiques de racines.
L’Espacio Turina, dans la rue Laraña, concentre neuf concerts entre le 11 et le 27 septembre. Son acoustique et son format relativement intime en font un lieu particulièrement adapté pour percevoir les nuances d’attaque, de compás, d’harmonie et de dynamique qui peuvent se ressentir autrement dans de grandes salles.
Turina accueillera Antonio Rey, Canito & Raúl Rodríguez, José Fermín Fernández, Juan Requena, María Marín, Manuel de la Luz & Manuel Imán, Diego del Morao, Juan Medina et Dani de Morón. C’est probablement le bloc le plus cohérent de toute la programmation pour qui souhaite suivre l’évolution actuelle du toque flamenco.
La sélection suivante ne vise pas à transformer la guitare en compétition. Chaque proposition part d’une esthétique différente, et c’est précisément l’un des grands attraits de la Biennale 2026.
11 septembre · 19:00 · Espacio Turina
Antonio Rey ouvre le grand cycle de guitare de Turina avec Historias de un flamenco. Son programme réunit taranta, rumba, alegrías, bulerías, minera et d’autres compositions de son répertoire récent.
C’est l’un des choix les plus évidents pour qui recherche une guitare contemporaine, techniquement brillante et en même temps profondément liée à la tradition. Le concert réunira Mara Rey au cante, Manuel Heredia à la seconde guitare, Juan Parrilla à la flûte et Bandolero aux percussions.
Pourquoi nous le considérons incontournable : il est l’un des grands concertistes espagnols actuels et arrive à Séville avec un répertoire de maturité, après une carrière internationale et plusieurs distinctions discographiques.
13 septembre · 19:00 · Espacio Turina · Représentation unique
Ici, la proposition change radicalement : guitare seule, sans soutien scénique ni accompagnement. José Fermín Fernández présente un récital construit autour de différents palos traditionnels et de la capacité narrative de l’instrument.
Ses débuts en solo à la Biennale offrent également l’occasion d’écouter un guitariste d’une génération plus jeune dans un format qui ne permet rien de cacher : son, justesse, compás, intention et musicalité sont entièrement exposés.
Idéal pour : les amateurs qui souhaitent entendre la guitare de concert dans sa forme la plus essentielle.
18 septembre · 19:00 · Espacio Turina · Représentation unique
Juan Requena devient pour la première fois le protagoniste de son propre spectacle à la Biennale. Requeneando est conçu comme un parcours à travers différents palos choisis pour refléter son parcours, sa sensibilité et son langage musical.
Il sera accompagné par Los Makarines aux chœurs et palmas et bénéficiera de la collaboration spéciale du cantaor et multi-instrumentiste José Ángel Carmona.
Ce qui le distingue : ce n’est pas seulement un récital virtuose, mais la présentation d’un univers créatif personnel qui dévoile aussi du matériel de son prochain projet discographique.
19 et 20 septembre · 12:00 · Église de San Luis de los Franceses
C’est l’une des propositions conceptuellement les plus intéressantes de l’édition. Alejandro Hurtado met la guitare flamenca en dialogue avec la guitare historique et la musique ancienne, aux côtés d’Enrike Solinís et en collaboration avec le Festival de Musique Ancienne de Séville.
Le programme comprend des compositions originales de Hurtado, des références historiques et un parcours reliant différentes étapes de l’histoire de la guitare.
Le cadre baroque de San Luis de los Franceses ajoute en outre une dimension spatiale et acoustique très particulière.
19 septembre · 20:00 · Teatro de la Maestranza · Représentation unique
Juan Manuel Cañizares se présente comme guitariste soliste avec la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, dirigée par Santiago Serrate.
Le programme comprend le Concierto Al-Ándalus para guitarra y orquesta, dédié à la mémoire de Paco de Lucía, et le Concierto Mediterráneo, dédié à Joaquín Rodrigo.
Pourquoi c’est spécial : c’est la proposition la plus clairement symphonique de toute la programmation dédiée à la guitare. Pour qui souhaite entendre comment la guitare flamenca se projette face à un grand orchestre, c’est l’une des soirées clés de la Biennale.
21 septembre · 20:00 · Teatro Lope de Vega · Création mondiale
L’une des rencontres les plus singulières de 2026 réunit le guitariste sévillan Rafael Riqueni et le saxophoniste et flûtiste américain Tim Ries.
Le répertoire croise des compositions liées à l’univers de Riqueni avec d’autres pièces et ouvre un espace de dialogue entre guitare flamenca, jazz et sensibilité de musique de chambre.
Idéal pour : ceux qui recherchent une proposition moins orthodoxe, plus ouverte au dialogue entre les genres, tout en gardant au centre l’un des grands noms historiques de la guitare sévillane.
25 septembre · 19:00 · Espacio Turina · Représentation unique
Diego del Morao incarne l’un des sons les plus reconnaissables de la guitare contemporaine de Jerez. Más Morao place son toque au premier plan, porté par un ensemble étroitement lié à l’esthétique de Jerez et du quartier de Santiago.
Ané Carrasco aux percussions et Maloko au cante seront à ses côtés, avec d’autres participations encore à confirmer.
Pourquoi nous ne le manquerions pas : peu de guitaristes actuels possèdent une personnalité rythmique aussi identifiable. C’est un rendez-vous particulièrement recommandé à ceux qui apprécient le compás, la sonorité de Jerez et une manière très personnelle d’accompagner et de construire les falsetas.
27 septembre · 19:00 · Espacio Turina · Représentation unique
Dani de Morón clôt le cycle de Turina avec une proposition qui retrouve l’idée du cuadro flamenco comme organisme vivant. Sa guitare dialogue avec les voix de Sergio El Colorao, Amparo Lagares et Ismael El Bola, la danse de Claudia La Debla et les palmas de Los Mellis.
Le programme parcourt bulerías, soleá, tonás, tientos, cantiñas, romance, farruca, seguiriya, tangos et d’autres styles.
Ce que cela apporte : la guitare s’écoute non seulement comme instrument soliste, mais comme une architecture musicale qui organise cante, danse, compás et création collective.
| Date | Artiste / spectacle | Lieu | Caractéristique |
|---|---|---|---|
| 11 sep | Antonio Rey — Historias de un flamenco | Espacio Turina | Récital contemporain |
| 12 sep | Canito & Raúl Rodríguez — La cuerda al aire | Espacio Turina | Guitare et tres flamenco |
| 13 sep | José Fermín Fernández — Guitarra desnuda | Espacio Turina | Guitare solo |
| 18 sep | Juan Requena — Requeneando | Espacio Turina | Création personnelle |
| 18 sep | Antonio Reyes — Seis cuerdas, seis | Teatro Lope de Vega | Cante et guitare |
| 19 sep | Alejandro Hurtado & Enrike Solinís — Devenir de la guitarra | San Luis | Flamenco et guitare historique |
| 19 sep | María Marín — Las Tres Marías | Espacio Turina | Guitare et voix · création |
| 19 sep | Cañizares & ROSS — Cañizares sinfónico | Maestranza | Guitare et orchestre |
| 20 sep | Alejandro Hurtado & Enrike Solinís — Devenir de la guitarra | San Luis | Deuxième représentation |
| 20 sep | Manuel de la Luz & Manuel Imán — Manos que hablan | Espacio Turina | Dialogue entre guitares |
| 21 sep | Rafael Riqueni & Tim Ries — Tunisia | Lope de Vega | Création · flamenco et jazz |
| 25 sep | Diego del Morao — Más Morao | Espacio Turina | Guitare de Jerez |
| 26 sep | Juan Medina — Fugaz | Espacio Turina | Nouvelle génération |
| 27 sep | Dani de Morón — Cuadro | Espacio Turina | Guitare, cante et danse |
Oui, surtout si la guitare est l’une de vos principales raisons de venir à la Biennale. La programmation du Turina ne répète pas un seul modèle de récital : guitare seule, accompagnement, dialogue entre instruments, guitare et voix, école de Jerez et propositions collectives se succèdent.
Une bonne stratégie consiste à choisir deux ou trois concerts aux profils différents. Par exemple, José Fermín pour entendre l’instrument complètement à nu, Diego del Morao pour entrer dans le langage de Jerez et Dani de Morón pour voir comment la guitare structure un cuadro complet.
Les spectacles de l’Espacio Turina affichent des tarifs plus accessibles que certaines grandes productions du Maestranza. Plusieurs rendez-vous sont toutefois annoncés comme Nuits Uniques, ce qui signifie qu’il n’existe qu’une seule occasion de les voir pendant la Biennale.
Pour consulter les prix actualisés, réductions, Hora Joven et canaux officiels d’achat, utilisez notre guide des billets, prix et réductions de la Biennale 2026.
Nous recommandons aussi de consulter la programmation officielle de la Biennale avant de vous déplacer, car la disponibilité évolue à mesure que chaque date approche.
La guitare de 2026 n’apparaît pas à la Biennale comme un bloc homogène. Tradition, expérimentation, accompagnement, récital soliste, orchestre, jazz, musique ancienne et nouvelles générations coexistent.
Ce contraste fait de la programmation une occasion particulièrement précieuse pour comprendre dans quelle direction évolue la guitare flamenca contemporaine sans perdre de vue ses racines.
Si la guitare est une priorité de votre voyage à Séville, cette édition permet pratiquement de construire un festival dans le festival.
La Biennale a mis en avant environ quinze propositions où la guitare flamenca de concert joue un rôle central, réparties entre Espacio Turina, San Luis de los Franceses, Teatro Lope de Vega et Teatro de la Maestranza, entre autres lieux.
Le lieu principal est l’Espacio Turina, qui accueille neuf concerts de guitare entre le 11 et le 27 septembre 2026.
Parmi les artistes figurent Antonio Rey, Rafael Riqueni, Juan Manuel Cañizares, Diego del Morao, Dani de Morón, Alejandro Hurtado, José Fermín Fernández, Juan Requena, María Marín, Manuel de la Luz, Manuel Imán et Juan Medina.
Oui. L’un des exemples les plus clairs est Guitarra desnuda de José Fermín Fernández, le 13 septembre à l’Espacio Turina, conçu pour placer la guitare dans son expression la plus essentielle.
Oui. Juan Manuel Cañizares se produit avec la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla le 19 septembre au Teatro de la Maestranza avec Cañizares sinfónico.
Tunisia, de Rafael Riqueni et Tim Ries, propose un dialogue entre la guitare flamenca du maître sévillan et les saxophones et la flûte du musicien américain. Il s’agit d’une création mondiale programmée le 21 septembre au Lope de Vega.
Diego del Morao présente Más Morao le 25 septembre à 19:00 à l’Espacio Turina. Le spectacle est annoncé comme une représentation unique.
Dani de Morón présente Cuadro le 27 septembre à 19:00 à l’Espacio Turina, également comme représentation unique.
Oui. Alejandro Hurtado présente Devenir de la guitarra avec Enrike Solinís les 19 et 20 septembre à 12:00 dans l’église de San Luis de los Franceses.
Le moyen le plus sûr est d’accéder à la fiche de chaque spectacle depuis la programmation officielle de la Biennale. Tablaos Flamencos tient également à jour un guide spécifique avec prix, réductions, informations sur les billetteries et conseils d’achat.
Dans de nombreuses villes, les tablaos flamencos affichent complet facilement, surtout le week-end et en haute saison. C’est pourquoi, si vos dates sont fixées, le plus important est de réserver en ligne.
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