ビエナル2026のフラメンコ・ギター：注目の公演ガイド

要点： ビエナル2026でギターを聴くなら、主な注目アーティストは、 Antonio Rey、José Fermín Fernández、Juan Requena、Alejandro Hurtado、Juan Manuel Cañizares、Rafael Riqueni、Diego del Morao、Dani de Morónです。大半のリサイタルはエスパシオ・トゥリナに集まり、サン・ルイス、ロペ・デ・ベガ、マエストランサでは今回の特に例外的な企画が行われます。

最終更新：2026年9月2日。 空席状況は急速に変わる場合があります。旅程を組む前に、必ず各公演の公式ページを確認してください。

ビエナル2026でギターが重要な理由

ビエナルの毎回が、独奏ギターにこれほど大きな場を与えるわけではありません。2026年は複数世代、異なる美意識、そして現代フラメンコ・ギターが一つの完結した芸術的な語りを単独で支えられると示す共通の発想があります。

プログラムには、 確立した巨匠、強い創作の個性を持つギタリスト、初めて自分の公演を出すアーティスト、ジャズ、交響楽、古楽、ルーツ音楽を通じて楽器の伝統的境界を広げる音楽家が共存します。

エスパシオ・トゥリナ：フラメンコ・ギターの殿堂

主要会場の、 エスパシオ・トゥリナはララーニャ通りにあり、9月11～27日に9公演を集めます。音響と比較的親密な規模により、大会場とは別の形で、撥弦、コンパス、和声、強弱の細部を聴けます。

Antonio Rey、CanitoとRaúl Rodríguez、José Fermín Fernández、Juan Requena、María Marín、Manuel de la LuzとManuel Imán、Diego del Morao、Juan Medina、Dani de Morónが登場。現在の奏法の進化を追いたい方には、おそらく全プログラムで最も一貫したまとまりです。

3. Juan Requena — Requeneando（レケネアンド）

9月18日 · 19:00 · エスパシオ・トゥリナ · 一夜限りの公演

Juan Requenaが初めてビエナルで独自の公演を率います。 Requeneando（レケネアンド） は、自らの歩み、感性、音楽言語を映すため選んだパロを巡ります。

コーラスとパルマはLos Makarines、特別共演は歌手・マルチ奏者José Ángel Carmonaです。

独自性： 技巧的なリサイタルにとどまらず、個人の創作世界を示し、次の録音企画の素材も先取りします。

4. Alejandro HurtadoとEnrike Solinís — Devenir de la guitarra（ギターの変遷）

9月19日・20日 · 12:00 · サン・ルイス・デ・ロス・フランセセス教会

今回、構想の面で特に興味深い企画の一つです。Alejandro Hurtadoはフラメンコ・ギターを、 歴史的ギターと古楽との対話に置きます。Enrike Solinísが共演し、セビリア古楽祭と協力する企画です。

Hurtadoの自作と歴史的な参照を組み合わせ、ギターの異なる時代をつなぎます。

バロック建築の、 サン・ルイス・デ・ロス・フランセセス も、独特な空間と音響の次元を加えます。

7. Diego del Morao — Más Morao（さらなるモラオ）

9月25日 · 19:00 · エスパシオ・トゥリナ · 一夜限りの公演

Diego del Moraoは、現代ヘレスのギターでも特に特徴的な音を代表します。 Más Morao（さらなるモラオ） では、ヘレスとサンティアゴ地区の美意識に深く結びつく一団のリズムとともに、彼の奏法を前面に出します。

打楽器にAné Carrasco、歌にMalokoが参加し、ほかの共演者は確認待ちです。

見逃したくない理由： これほどリズムの個性が明確な現在のギターは多くありません。コンパス、ヘレスの音色、独自の伴奏とファルセータの組み立てを重視する方に特におすすめです。

8. Dani de Morón — Cuadro（フラメンコのアンサンブル）

9月27日 · 19:00 · エスパシオ・トゥリナ · 一夜限りの公演

Dani de Morónはトゥリナのシリーズを、 生きた有機体としてのフラメンコ・アンサンブルという発想に戻る企画で締めくくります。ギターがSergio El Colorao、Amparo Lagares、Ismael El Bolaの歌、Claudia La Deblaの踊り、Los Mellisのパルマと対話します。

ブレリア、ソレア、トナ、ティエント、カンティーニャ、ロマンセ、ファルーカ、シギリージャ、タンゴなどを巡ります。

得られる体験： 独奏楽器としてだけでなく、歌、踊り、コンパス、共同創作を組み立てる音楽的構造としてギターを聴けます。

好みに合わせたコンサート選び

• 本質を削ぎ出したギター独奏： José Fermín Fernández。
• 現代の優れたコンサート演奏： Antonio Rey。
• コンパスとヘレスの流派： Diego del Morao。
• フラメンコと歴史的伝統： Alejandro HurtadoとEnrike Solinís。
• オーケストラとのギター： CañizaresとROSS。
• ジャズへ開かれたフラメンコ： Rafael RiqueniとTim Ries。
• フラメンコ・アンサンブル内のギター： Dani de Morón。
• 奏法の新しい声： Juan Requena、José Fermín Fernández、María Marín、Juan Medina。

トゥリナで複数の夕方を予約する価値はあるか

はい。特にギターが来場の主な目的ならおすすめです。トゥリナは一つの形式を繰り返さず、独奏、伴奏、楽器の対話、ギターと声、ヘレスの流派、集団の企画をそろえます。

良い方法は、 性格の異なる2～3公演を選ぶことです。例えばJosé Fermínで楽器そのものを、Diego del Moraoでヘレスの言語を、Dani de Morónでギターが全編成を構成する姿を体験できます。

現在のフラメンコ・ギターの響きを聴くビエナル

2026年のギターは均一な一群ではありません。伝統、実験、伴奏、独奏、オーケストラ、ジャズ、古楽、新世代が共存します。

その対照は、 根を見失わずに現代のフラメンコ・ギターが向かう先を理解する貴重な機会を生みます.

ギターを最優先にセビリアへ行くなら、今回のプログラムの中に、もう一つの祭典を作ることができます。