{"id":14180,"date":"2026-09-03T01:21:11","date_gmt":"2026-09-02T23:21:11","guid":{"rendered":"https:\/\/www.tablaosflamencos.com\/?p=14180"},"modified":"2026-09-03T01:39:04","modified_gmt":"2026-09-02T23:39:04","slug":"hotel-triana-flamenco-biennale-sevilla-2026","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tablaosflamencos.com\/de\/hotel-triana-flamenco-biennale-sevilla-2026.html","title":{"rendered":"Die Biennale kehrt ins Hotel Triana zur\u00fcck: drei Flamenco-N\u00e4chte in einem historischen Wohnhof"},"content":{"rendered":"

Die Flamenco-Biennale von Sevilla 2026<\/strong><\/a> holt einen der Orte zur\u00fcck, die besonders eng mit ihrer j\u00fcngeren Geschichte verbunden sind. Nach vier Jahren ohne Programmpunkt im Hotel Triana \u00f6ffnet dessen Innenhof an drei aufeinanderfolgenden Abenden wieder seine T\u00fcren f\u00fcr den Flamenco, am 17., 18. und 19. September 2026<\/strong>, jeweils um 23:00 Uhr<\/strong>.<\/p>\n

Es ist weder ein herk\u00f6mmliches Theater noch ein Hotel in Betrieb. Das historische Geb\u00e4ude wurde f\u00fcr die Iberoamerikanische Ausstellung von 1929 errichtet und sp\u00e4ter in einen Corral de Vecinos, ein gemeinschaftliches Wohnhaus um einen Innenhof, umgewandelt. Seine Galerien, der U-f\u00f6rmige Grundriss und die N\u00e4he zwischen K\u00fcnstlern und Publikum machen jede Auff\u00fchrung zu einem Erlebnis, das sich an keinem anderen Spielort der Biennale leicht wiederholen l\u00e4sst.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

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Kurzantwort:<\/strong> Das Hotel Triana beherbergt drei Einmalige N\u00e4chte der Biennale 2026: Mujeres gitanas<\/em>, am 17. September; Uvitas negras<\/em>, am 18.; und Andaluc\u00eda en el tiempo<\/em>, am 19. Alle drei Abende beginnen um 23:00 Uhr und sind jeweils den Gitano-Frauen, dem Flamenco aus Los Palacios und der Erinnerung an die Cantes der acht andalusischen Provinzen gewidmet.<\/p>\n<\/blockquote>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/section>

Programm des Hotel Triana bei der Biennale 2026<\/h2>\n
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Datum<\/th>\nUhrzeit<\/th>\nShow<\/th>\nMitwirkende<\/th>\n<\/tr>\n<\/thead>\n
17. September<\/td>\n23:00 Uhr<\/td>\nMujeres gitanas<\/strong><\/td>\nRemedios Amaya, Montse Cort\u00e9s, La Fabi und Josemi Carmona<\/td>\n<\/tr>\n
18. September<\/td>\n23:00 Uhr<\/td>\nUvitas negras<\/strong><\/td>\n75-j\u00e4hriges Bestehen der Pe\u00f1a El Pozo de las Penas aus Los Palacios<\/td>\n<\/tr>\n
19. September<\/td>\n23:00 Uhr<\/td>\nAndaluc\u00eda en el tiempo<\/strong><\/td>\nK\u00fcnstler aus den acht andalusischen Provinzen unter der Leitung von Manuel Curao<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/div>\n

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Alle drei Produktionen sind als Einmalige N\u00e4chte<\/strong>eingestuft: Begegnungen, die eigens f\u00fcr diese Ausgabe geschaffen wurden und mit derselben Besetzung im selben Rahmen kaum noch einmal zu erleben sein werden. Wie sie sich in die \u00fcbrige Reihe einf\u00fcgen, erfahren Sie in unserem Leitfaden zu den Einmaligen N\u00e4chten der Biennale 2026<\/strong><\/a>.<\/p>\n<\/div><\/div>

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Kompletter Leitfaden zur Biennale 2026<\/span><\/a><\/div>
Kalender der Einmaligen N\u00e4chte<\/span><\/a><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/section>
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Warum die R\u00fcckkehr des Hotel Triana zu den wichtigsten Nachrichten der Biennale geh\u00f6rt<\/h2>\n

Das Hotel Triana kehrt nicht nur als malerischer Veranstaltungsort ins Programm zur\u00fcck. Die Biennale hat diesen Innenhof traditionell genutzt, um eine Art des Flamenco-Erlebens wiederzubeleben, die mit Stadtvierteln, Familien, Pe\u00f1as und bis tief in die Nacht dauernden Zusammenk\u00fcnften verbunden ist. Zuletzt war der Ort 2022 Teil der Biennale; seine R\u00fcckkehr im Jahr 2026 erfolgt somit vier Jahre sp\u00e4ter<\/strong>.<\/p>\n

Biennale-Direktor Luis Ybarra versteht diese Abende als Fest des Authentischen, als Treffpunkt f\u00fcr den sp\u00e4ten Flamenco und als \u00dcbung in Erinnerung. Diese Idee durchzieht das gesamte Programm: zun\u00e4chst drei Gitano-Frauen mit sehr unterschiedlichen Laufbahnen, danach drei Generationen des Flamenco aus Los Palacios und zum Abschluss Interpreten, die mit verschiedenen Gebieten Andalusiens verbundene Stile und Repertoires bewahren.<\/p>\n

Die R\u00fcckkehr des Hotel Triana steht zudem im Dialog mit einer weiteren wichtigen Wiederbelebung im Jahr 2026: der Wiederer\u00f6ffnung des Teatro Lope de Vega. Beide Orte erf\u00fcllen jedoch gegens\u00e4tzliche und zugleich erg\u00e4nzende Funktionen. Das Lope bietet die Feierlichkeit eines historischen Theaters; das Hotel Triana gibt dem Festival die intime Atmosph\u00e4re eines bewohnten Innenhofs zur\u00fcck, mit dem Publikum ringsum und der volkst\u00fcmlichen Architektur als Teil der B\u00fchne.<\/p>\n

In einer Ausgabe mit gro\u00dfen Produktionen, Premieren und experimentellen Inszenierungen setzen diese drei N\u00e4chte auf m\u00fcndliche \u00dcberlieferung, Cante, Herkunft und Erinnerung. Darin liegt ihre Besonderheit.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>

Ein ehemaliges Hotel von 1929, das zum Corral de Vecinos wurde<\/h2>\n

Das Geb\u00e4ude befindet sich in der Calle Clara de Jes\u00fas Montero 28<\/strong>, zwischen dieser Stra\u00dfe und der Calle Manuel Arellano. Es wurde zwischen 1927 und 1929 errichtet, um Besucher der Iberoamerikanischen Ausstellung unterzubringen, nahm den urspr\u00fcnglich vorgesehenen Hotelbetrieb jedoch nie auf. Mit der Zeit wurde es zu einem gemeinschaftlichen Wohnhaus und Teil der Tradition der Corrales de Vecinos von Triana.<\/p>\n

Es besitzt drei Stockwerke, Innengalerien und eine U-f\u00f6rmige Anlage um den Hof. In den 1980er-Jahren wurde es saniert, damit alteingesessene Familien des Viertels dort wohnen bleiben konnten. Das Geb\u00e4ude geh\u00f6rt der Stadt Sevilla und wird weiterhin als Wohnhaus genutzt. Deshalb ist wichtig zu wissen: Das Hotel Triana ist weder eine Touristenunterkunft noch ein dauerhaft ge\u00f6ffneter Kulturort<\/strong>.<\/p>\n

Gerade deshalb haben Auff\u00fchrungen in seinem Innenhof Ausnahmecharakter. Die Architektur ist keine Kulisse, die nachbarschaftliches Leben nachahmen soll; es ist die echte Architektur des Corrals mit Balkonen, Galerieg\u00e4ngen und wohnlichen Proportionen. Das Publikum h\u00f6rt nicht nur den Cante: F\u00fcr einige Stunden betritt es einen Ort, der einen Teil der Sozialgeschichte Trianas bewahrt.<\/p>\n

Wenn Sie weitere besondere Spielorte dieser Ausgabe kennenlernen m\u00f6chten, finden Sie eine Auswahl in unserem Beitrag \u00fcber die spektakul\u00e4rsten Spielorte der Flamenco-Biennale von Sevilla 2026<\/strong><\/a>.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/section>

17. September: Mujeres gitanas<\/h2>\n

Am ersten Abend treten auf: Remedios Amaya, Montse Cort\u00e9s und La Fabi<\/strong>, begleitet an der Gitarre von Josemi Carmona<\/strong>. Die Begegnung geht auf eine Idee im Zusammenhang mit dem Flamenco-Musical La verdad duele<\/em> zur\u00fcck und m\u00f6chte eine direkte, organische Ausdrucksform ohne unn\u00f6tige Elemente wiedergewinnen, mit der Gitano-Frau im Mittelpunkt der Erz\u00e4hlung.<\/p>\n

Die drei S\u00e4ngerinnen stehen f\u00fcr sehr unterschiedliche Erfahrungen. Remedios Amaya ist eng mit Triana verbunden und nimmt unter den gro\u00dfen Flamenco-Stimmen der vergangenen Jahrzehnte einen eigenen Platz ein. Ihr Cante kann von tiefer Ernsthaftigkeit zu einer rhythmischen Energie wechseln, die schon in den ersten Takten erkennbar ist.<\/p>\n

Montse Cort\u00e9s bringt eine interpretatorische Tiefe ein, die sie an der Seite von Pers\u00f6nlichkeiten wie Paco de Luc\u00eda, Sara Baras und Farruquito entwickelt hat. La Fabi verf\u00fcgt \u00fcber langj\u00e4hrige Erfahrung im Gesang f\u00fcr den Tanz und eine Beherrschung des Comp\u00e1s, die sie zu einer der gefragtesten Stimmen gro\u00dfer T\u00e4nzer und Ensembles gemacht hat.<\/p>\n

Josemi Carmona schl\u00e4gt die musikalische Br\u00fccke zwischen Tradition und Gegenwart. In der offiziellen Besetzung stehen au\u00dferdem Jos\u00e9 Serrano, Israel Guti\u00e9rrez \u201ePira\u00f1a\u201c, \u00c1lvaro Llanos und Los Cherokee. Der Abend ist mehr als eine Folge einzelner Recitals: Er ist als Begegnung zwischen Stimmen, Familienerinnerung und unterschiedlichen Auffassungen des Cante konzipiert.<\/p>\n

Dieses Konzept passt besonders gut zum Hotel Triana. In einem ehemaligen gemeinschaftlichen Wohnhof erh\u00e4lt das Gespr\u00e4ch \u00fcber m\u00fcndliche \u00dcberlieferung und durch Zusammenleben erlernten Flamenco eine andere Bedeutung.<\/p>\n

18. September: Uvitas negras und der Flamenco aus Los Palacios<\/h2>\n

Der zweite Abend feiert das 75-j\u00e4hrige Bestehen der Pe\u00f1a Flamenca El Pozo de las Penas<\/strong>, einer zentralen Institution im Kulturleben von Los Palacios y Villafranca. Zum ersten Mal wird der Ort als Gastgebiet Teil der Biennale sein.<\/p>\n

Der Titel Uvitas negras<\/em> verweist auf den bekannten Marktruf, den Manolo Caracol der Traube aus Los Palacios widmete. Davon ausgehend erinnert die Show an die Flamenco-Zusammenk\u00fcnfte der Pe\u00f1a und vereint mehrere Generationen von K\u00fcnstlern, die mit der Gemeinde verbunden sind.<\/p>\n

Zur Besetzung geh\u00f6ren Itoly de Los Palacios, Juan \u201eEl Distinguido\u201c, Nene Escalera, Manuel Orta, Miguel Ortega, Jos\u00e9 \u00c1ngel Carmona, Anabel de Vico und Juanelo<\/strong>. Einer der am meisten erwarteten Momente des Abends wird die R\u00fcckkehr von Juan Manuel \u201eEl Mistela\u201c<\/strong> als T\u00e4nzer auf die B\u00fchnen Sevillas sein.<\/p>\n

An den Gitarren spielen Ni\u00f1o Fraile sowie als G\u00e4ste Salvador Guti\u00e9rrez und Juan Requena. Die k\u00fcnstlerische Leitung \u00fcbernimmt Manuel Curao<\/strong>. Ziel ist kein starres Bild der Vergangenheit, sondern die Kontinuit\u00e4t zwischen historischen K\u00fcnstlern, Interpreten auf dem H\u00f6hepunkt ihrer Reife und Vertretern j\u00fcngerer Generationen zu zeigen.<\/p>\n

Los Palacios besitzt eine eigene Flamenco-Identit\u00e4t und ein au\u00dferordentlich wichtiges Netz von Pe\u00f1as. Uvitas negras<\/em> macht h\u00f6rbar, wie diese Identit\u00e4t \u00fcber siebeneinhalb Jahrzehnte weitergegeben, ver\u00e4ndert und lebendig gehalten wurde.<\/p>\n

19. September: Andaluc\u00eda en el tiempo<\/h2>\n

Am letzten Abend weitet sich der Blick von einer einzelnen Gemeinde auf ganz Andalusien. Andaluc\u00eda en el tiempo<\/em> bringt S\u00e4ngerinnen und S\u00e4nger aus den verschiedenen Provinzen zusammen, von denen viele heute nicht mehr in den \u00fcblichen Veranstaltungsreihen auftreten oder sich von der B\u00fchne zur\u00fcckgezogen haben.<\/p>\n

Angek\u00fcndigt sind El Pecas<\/strong>, aus Huelva; Diego \u201eEl Boquer\u00f3n\u201c<\/strong>, aus Sevilla; Carmen de la Jara<\/strong>, aus C\u00e1diz; Curro Lucena<\/strong>, aus C\u00f3rdoba; Joselete de Linares<\/strong>, aus Ja\u00e9n; Jaime \u201eEl Parr\u00f3n\u201c<\/strong>, aus Granada; Paqui Corpas<\/strong>, aus M\u00e1laga; und Jos\u00e9 Sorroche<\/strong>, aus Almer\u00eda. Hinzu kommt Romerito de Jerez<\/strong>, dessen Mitwirkung aufgrund seines Alters, seines Erinnerungswissens und seiner Laufbahn besonders wertvoll ist.<\/p>\n

Die Gitarren von Antonio Carri\u00f3n und Eduardo Rebollar<\/strong> begleiten eine Reise durch Sole\u00e1s, Siguiriyas, Tangos, Fandangos, Malague\u00f1as, Abandolaos, Cantes Mineros, Canti\u00f1as und Buler\u00edas. Manuel Curao \u00fcbernimmt erneut die k\u00fcnstlerische Leitung.<\/p>\n

Es geht nicht darum, einen starren Katalog zu erstellen, in dem jede Provinz auf einen einzigen Palo reduziert wird. Gezeigt werden soll die Vielfalt der Akzente, Schulen, lokalen Varianten und Ausdrucksweisen, aus denen sich die andalusische Flamenco-Geografie zusammensetzt. Diese K\u00fcnstler in einem Hof zu vereinen, macht den Abend zu einer seltenen Gelegenheit, Repertoires und Stimmen zu h\u00f6ren, die bei heutigen Festivals kaum gemeinsam auftreten.<\/p>\n<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/section>

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So werden die sp\u00e4ten Abende im Hotel Triana<\/h2>\n

Alle drei Auff\u00fchrungen beginnen um 23:00 Uhr<\/strong>. Die Uhrzeit ist bewusst gew\u00e4hlt: Das Hotel Triana beschlie\u00dft die Programmtage am 17., 18. und 19. in einer anderen Atmosph\u00e4re als die fr\u00fcheren Vorstellungen. Das Konzept des sp\u00e4ten Abends l\u00e4dt dazu ein, das Flamenco-Gespr\u00e4ch des Tages zu verl\u00e4ngern und an einem Ort zu beenden, an dem N\u00e4he wichtiger ist als eine gro\u00df angelegte B\u00fchnenproduktion.<\/p>\n

Der Hof und die Galerien schaffen eine unmittelbare Beziehung zum Klang. Aufgrund des menschlichen Ma\u00dfstabs kann das Erlebnis an eine Zusammenkunft oder eine fr\u00fchere Flamenco-Convivencia erinnern, bleibt jedoch eine geplante und organisierte Auff\u00fchrung im Rahmen der Biennale.<\/p>\n

Einige Abende lassen sich au\u00dferdem mit anderen Vorstellungen kombinieren. Am 17. September tritt Arc\u00e1ngel um 20:00 Uhr im Lope de Vega auf, vor Mujeres gitanas<\/em>. Am 18. pr\u00e4sentiert Antonio Reyes Seis cuerdas, seis<\/em> um 20:00 Uhr, ebenfalls im Lope, vor Uvitas negras<\/em>. Am 19. beginnen Ca\u00f1izares und das K\u00f6nigliche Symphonieorchester Sevilla um 20:00 Uhr im Teatro de la Maestranza, drei Stunden vor Andaluc\u00eda en el tiempo<\/em>.<\/p>\n

F\u00fcr diese Kombinationen m\u00fcssen Wege und die Zeit zum Verlassen der einzelnen Spielorte eingeplant werden. Planen Sie keine Aktivit\u00e4ten zu knapp und rechnen Sie nicht damit, dass jede Vorstellung exakt zu einer bestimmten Uhrzeit endet.<\/p>\n

Praktische Informationen: Ort, Tickets und Empfehlungen<\/h2>\n